Musique de Matthias Scheffler
La bande-son
Avant-première de 12 sélectionnés Chansons
de l'album Cosmic Vibration
Date de sortie 17.04.2026
À propos de la bande-son
L'HISTOIRE DERRIÈRE
C'est entre deux montagnes sacrées que Matthias Scheffler a trouvé l'inspiration pour la bande-son de
„COSMIC VIBRATION“ : sur l'Etna en Sicile et sur le Mauna a Wākea à Hawaï. C'est là, où le feu jaillit de la terre et où les étoiles touchent le ciel, qu'a commencé son voyage dans le langage de l'univers - un langage fait de son pur.
Matthias Scheffler
„Suis le son,
découvre ton moi intérieur“.“
La genèse
Entre deux montagnes sacrées
Matthias Scheffler se trouvait sur les champs de lave du Mauna a Wākea à Hawaï lorsqu'il s'est posé la question suivante : „Pourquoi voyons-nous ce que nous voyons ? Pourquoi ressentons-nous ce que nous ressentons ?“ Ce n'était pas seulement une question poétique, mais un écho en son for intérieur - un rappel que tout ce que nous percevons est lié à la résonance de notre propre fréquence. Dans les profondeurs de son corps, il a senti un son qui ne venait pas de l'extérieur, mais d'un lien invisible entre la terre, le ciel et son propre cœur. Pour lui, c'était clair : le langage de l'univers est le son - et ce son deviendrait l'âme de la bande-son de „COSMIC VIBRATION“.
Au même moment, loin en Sicile, sur l'Etna, Ludwig forgeait dans le métal, la terre du volcan et la poussière de météorite un gong unique qui deviendrait plus tard la pièce maîtresse du film. Le volcan, vivant et respirant, est devenu la scène d'un processus créatif sacré. Avec une grande attention et une intention profonde, il a formé à partir de matériaux cosmiques et de feu terrestre un instrument qui est plus que du métal et du son. Chaleur incandescente, étincelles, coups de marteau : Matière, énergie et intention fusionnèrent en un instrument qui était plus que des terres rares et une forme. Dans les vibrations de ce gong vivaient le pouls de la terre, le souffle du volcan et le souvenir du voyage de la météorite à travers les vastes espaces du cosmos. L'Etna n'était pas seulement un décor, mais un co-créateur - sa force s'inscrivait dans le son et devenait un portail - une porte vers des espaces d'expérience intérieure.
Aa Hawaï, tout en haut du Mauna Kea, Matthias a reçu l'autre facette de la même vérité. Entouré par l'immensité du Pacifique et le silence du ciel étoilé, il a ressenti pour la première fois clairement : pourquoi voyons-nous ce que nous voyons ? Pourquoi ressentons-nous ce que nous ressentons ? C'est la résonance de notre propre vibration. C'est ici, entre l'océan et le cosmos, entre le ressac et le silence, qu'il a réalisé que le son ne veut pas seulement être entendu, mais ressenti - comme une vibration qui parle directement à l'âme.
Pendant que Ludwig se tenait près du feu, Matthias était assis en silence à Hawaï, sous le ciel nocturne étoilé, écoutant le bruit de l'océan et le doux son de ses propres pensées. Il pensait : „C'est la pulsation de nos origines, un rythme sacré. C'est le battement de cœur de notre planète, de notre mère. C'est le son de nos propres fréquences, tissé dans son chant“. Ces mots devinrent une mélodie intérieure. Le ressac sonnait comme des tambours anciens, le vent comme le murmure lointain des étoiles, et dans cette simultanéité de nature, de silence et d'expérience intérieure, la musique du film lui semblait déjà présente - comme si elle ne demandait qu'à être entendue et mise en forme.
Aors de cette synchronisation - Ludwig sur l'Etna, Matthias sur le Mauna a Wākea, la plus haute montagne volcanique de la Terre à Hawaï - le noyau de „COSMIC VIBRATION“ est né. Le gong était la porte, la musique le chemin. Matthias s'est rendu compte que chaque piste serait un champ de résonance : un espace dans lequel le son ne serait pas seulement entendu, mais expérimenté physiquement et mentalement.
Une symphonie de vibrations, c'était plus qu'une idée pour la bande-son - c'est devenu un leitmotiv. Une symphonie résonne dans les profondeurs de notre existence, chaque note étant le reflet de notre être. Matthias a composé de la même manière : il n'a pas cherché des mélodies „extérieures“, mais des fréquences qui ouvrent des espaces intérieurs. Dans ses chansons, il a entremêlé le grondement du volcan, les harmoniques subtiles du gong et les surfaces douces des sphères avec l'orchestre classique pour créer un champ sonore dans lequel on peut sentir la voix de la Terre Mère - non pas comme une phrase, mais comme une vibration. C'est comme si les battements de cœur de la planète se synchronisaient avec les vôtres.
Des sons du Sound Alchemy Lab - le studio d'enregistrement Perfect Wave - de Matthias se propagent comme une vague dans l'espace, traversant le corps, le système nerveux, les émotions. Le son devient un pont - entre le corps et la conscience, entre l'origine et le présent.
Lorsque l'essence unique des bols de cristal chantants, créée par Cosima dans la bande-son sont jouées avec dévouement et intention, déploient leurs notes cristallines, presque éthérées, et se fondent dans le souffle profond du gong, on a l'impression que les étoiles chuchotent directement à l'intérieur de l'auditeur.
Ces sons portent ce sentiment magique, presque oublié : tout est lié, tout résonne dans un grand modèle cosmique, dans un océan de formes géométriques dansantes, de couleurs et de spectres de fréquences.
Pour Matthias, le travail sur la bande-son a également été un voyage intérieur. Il s'est demandé : „Vais-je me perdre dans tous ces sons ou vais-je trouver le son de l'unité, des étoiles ? Quel est le véritable but de cette quête, de ce voyage vers le noyau de chaque être humain“ ? Au cours des longues nuits passées en studio, porté par son lien avec Hawaï et la présence du gong de l'Etna, il a trouvé sa réponse dans le son. La musique est devenue un guide vers l'intérieur ; chaque morceau racontait des transitions : Passé et futur, avenir et présent, moi et nous, terre et cosmos.
Des rythmes et les motifs, ces ondes, sont devenus l'image acoustique de ce que beaucoup ne ressentent qu'intuitivement : que toutes les particules, tous les êtres, toutes les expériences sont reliés entre eux dans une danse d'amour et d'harmonie.
A la fin, lorsque toutes les pistes ont été mixées, Matthias a écouté la bande-son d'une traite - et a senti qu'un cercle s'était refermé. Le gong des météorites, né sur l'Etna ; la vision et l'inspiration, reçues sur le Mauna a Wākea à Hawaï ; les textes sur les battements de cœur intérieurs de la Terre, le langage de l'univers et la gamme universelle de fréquences que nous appelons dans leur ensemble l'amour - tout était réuni dans cette musique. „Suivre le son, découvrir son moi intérieur“ n'était plus une simple phrase, mais une expérience vécue.
La bande-son de „COSMIC VIBRATION“ n'est donc pas seulement une musique d'accompagnement pour un film, mais un cosmos sonore : une invitation à se souvenir que nous faisons partie d'un grand univers vibrant - là où le son devient un pont et la résonance une connaissance. De sorte que nous nous souvenions tous de nos origines, de notre véritable patrie, et que nous recommencions ensemble à chanter le chant des étoiles avec amour.
Matthias Scheffler
„Je ne cherche pas
mélodies à l'extérieur - mais des fréquences qui ouvrent des espaces intérieurs“.“
À propos de
Matthias Scheffler
Matthias Scheffler est un artiste de fréquence - un bâtisseur de ponts entre les mondes, dont le parcours de vie l'a mené des nuits vibrantes de la scène club internationale aux montagnes sacrées d'Hawaiʻi.
Très tôt, il a compris que la musique était bien plus qu'un simple divertissement. Elle est une énergie en mouvement - un travail vivant de la conscience, une porte vers cet espace où le son devient expérience et l'expérience devient connaissance.
Sous son nom de scène Mat Silver, il a écrit l'histoire de la musique internationale, a publié d'innombrables morceaux mélodiques et euphoriques et a cofondé le label „Above the Sky Limited“ à Londres, par lequel il a diffusé ses propres productions et d'autres productions visionnaires dans le monde entier. Les pistes de danse et les raves extatiques de l'époque sont devenues ses premiers laboratoires : Des lieux de connexion où les fréquences faisaient vibrer le corps et le cœur ensemble et ouvraient de nouveaux espaces d'expérience.
Avec le temps, son attention s'est déplacée de l'extase extérieure vers les niveaux subtils de la vibration intérieure. Le producteur et DJ est devenu un Producer of Conscious Sound, un alchimiste du son qui ne se contente pas de créer le son, mais le conçoit comme une conscience - une intelligence vivante qui fait résonner l'intérieur de l'homme avec le souffle de la terre.
Matthias est un gardien des fréquences. Dans sa compréhension, le son est une forme vivante de conscience - une vibration qui unit les battements du cœur de l'homme avec le pouls de la Terre Mère. Un „rythme sacré“ parcourt les veines, rappelant sa propre origine et la coexistence éternelle de toute vie. La musique est devenue son chemin vers l'intérieur - un chemin de guérison, de souvenir et de connexion profonde avec la création elle-même.
Pour Matthias, la musique est un chemin vers l'intérieur, une pratique du souvenir : Sound for Inner Remembering - la vibration comme médecine, comme prière, comme retour à ce que nous sommes vraiment.
El a vécu un tournant profond à Hawaiʻi. La présence de la nature, de ses montagnes, la force primaire de l'océan, le savoir des indigènes et la spiritualité de lieux comme le Mauna a Wākea l'ont touché si profondément que son art et sa conscience se sont réorientés.
Le Mauna Kea en particulier, lʼun des lieux les plus sacrés du Pacifique, a ouvert sa conscience au son comme prière - comme dialogue entre lʼhomme et la terre, entre les ancêtres et le cosmos. Hawaiʻi est devenu sa deuxième maison, un miroir vivant de son désir de sens et de son amour pour la musique.
Dans cette rencontre avec la nature, la spiritualité et le langage du cœur, Matthias a trouvé sa place en tant que Transmitter from Beyond - un constructeur de ponts entre les dimensions, qui tisse le son comme un message de l'invisible dans notre monde.
Dans cet espace de rencontre, Matthias a rencontré la chanteuse, chanteuse et activiste Hāwane Rios et son ʻOhana. Sa voix - enracinée dans ʻŌlelo Hawaiʻi, Aloha ʻĀina et les histoires de son peuple - a trouvé une résonance dans la capacité de Matthias à créer des espaces sonores dans lesquels l'essentiel devient audible.
Ae cette rencontre est née une amitié profonde, une confiance et une alliance créative, dans laquelle il fait vivre les prières et les chants dans leur essence originelle, en tant que producteur et "conscious sound shaper", dans le respect de la culture et de la terre et de ses origines.
Aujourd'hui, Matthias réunit toutes ces lignes de son parcours : la précision du producteur, l'expérience du DJ, la sensibilité de l'alchimiste sonore et l'amour d'Hawaiʻi. Sa musique est à la fois une invitation et un rappel - un appel à suivre le son et à reconnaître à nouveau son propre soi comme faisant partie d'une plus grande symphonie cosmique.
Il conçoit sa musique comme une invitation à faire l'expérience de la fréquence comme langage de l'âme.
Ses projets sont des espaces sonores d'éveil, dans lesquels il tisse les histoires du passé, du présent et du futur avec la terre et les étoiles, le cœur et le ciel, en des fréquences qui expliquent moins qu'elles ne rappellent : la connexion, la profondeur et ALOHA - le son éternel qui imprègne tout.
Sonic Spirit par Ludwig Valenta
Méditation Gong Tenerife
Cet enregistrement de guérison sonore de groupe avec un gong en météorite a été créé à Tenerife en 2025. La méditation au gong offre un moyen profond de se connecter à vos espaces intérieurs, ainsi qu'aux fréquences cosmiques et terrestres.
